マルチトラックレコーディングは、見た目よりもはるかに洗練されています。デモの段階で曲が十分に考えられていない場合、音楽制作は魔法の部分を見つけようとしてオーバーダビングの大混乱に陥りがちです。マッド・アトゥム・ザ・ウォールアプローチです。その後、エンジニアは、このジャンクをすべて整理して、プロフェッショナルに聞こえるようにする作業を任されます。

プロの音楽制作では、オーバーダビングのプロセスは厳密に指示されなければなりません。そうであれば、必要に応じてオーバーダブを実験する余地が常に残されます。多くの音楽作品は、曲の重要なフックを作成および発展させることができるオーバーダビング段階で命を吹き込まれます。トラッキング セッションの質の高い作業を基礎にしてオーバーダブが作成されれば、曲はすぐに形になります。そうでない場合、オーバーダブステージは曲を保存するための救助任務に追いやられます。すべてのパートは、しっかりとした目標を持って重ねられなければなりません。そうしないと、良くても、高品質の録音ではなく、良いサウンドのデモが残されます。

オーバーダビングのプロセスには多くの障害があります。以下に、最も一般的に発生するもののリストを示します。

• すべてを完璧にしすぎてしまうのは簡単です。パフォーマンスに活力や新鮮味が欠けることがあります。
• パーツを重ねすぎると、通常、すべてが大きくならずに小さく聞こえてしまい、多くの余分な作業が発生します。
• あまりにも頻繁にパフォーマンスを繰り返すと、パフォーマーが疲れてしまう可能性があります。
• 作品全体の視点を失いがちです。 (森から木々症候群)
• パフォーマンスよりもサウンドの品質が重要になる場合があります。
• パートのサウンドをユニークなものにしようとして、プロセスが過度に複雑になりがちです。
• 作品は簡単に「数字で描く」ような雰囲気を醸し出すことができます。
• 平均的なパフォーマンスは編集で修正できると考えて受け入れやすい。